樂評／李鎮的笛子走西口

中國音樂家大系「器樂篇」
評 走西口
當代新派笛藝大師李鎮 草原新聲創作精華
中國龍唱片 JRAF-1301
朱家炯（朱梓）

　　自從八○年代以降新名詞「世界音樂」出現，幾已取代「民族音樂」這一個稱呼，而成為同義詞。然而隨著唱片公司引進非歐洲地區音樂並以世界音樂的概念宣傳，此一趨勢蔚為潮流，並從歐洲流向全世界各地，音樂透過現代科技幫襯，從充滿冥想結合音樂療效的空間音樂，逐漸與各地的流行樂產生串連，形成現今所謂的「世界音樂」，連帶的促使「民族音樂」定義，指向於各民族原有的、傳統音樂，而使世界音樂此一名詞與後者有了明顯的區隔。基於市場的需求，以及人們求新求變的趨勢，各式各樣的傳統音樂在不同包裝下，亦紛紛以世界音樂之名以求凸顯於市場。

　 　中國龍出版的「走西口」，以當代新派笛藝大師李鎮，草原新聲創作精華作為訴求，迥異於以往出版的國樂ＣＤ，以帶有世界音樂口味上市，有幾個特點：一、收錄十首曲目，風格獨特、統一，充滿了蒙古族音樂特色，與坊間出版的強調個人或是南北派笛藝雜陳的片子大有不同；二、李鎮個人的魅力，不只展現在傲人的技巧，更在他的音樂性，無論樂句詮釋、氣韻的掌握均有過人之處，錄製本片時正是壯年成熟期，音色優美，動人心弦；三、本片中絕大部份曲目李鎮均參與創作，音樂結構，與演奏者技巧、詮釋互為表裡，在伴奏指揮張列細膩描述，襯托出主奏飽滿的音色以及非凡的氣勢；四、具有絕佳的的錄音效果。當《草原的思念》響起，那不就是馬頭琴在高歌蒙古特有的長調嗎！

　　 本片的主題曲《走西口》是蒙古風味較少的一首，使用四支不同調的曲笛以及梆笛來演奏，其中的“哭別“段，吸取戲曲音樂的板式結構，F調梆笛高音強烈的氣顫音與用Bb調曲笛吹奏的“相送“如泣如訴的場面，形成強烈的對比。本曲旋律優美流暢，是受到熱烈歡迎的名曲之一，亦是李鎮成名的代表作品。本曲在1995年選為《台北民族器樂大賽》的指定曲目，與賽者能表現的完善的並不多見，可見其技巧相當艱難。李鎮的笛風受六○年代笛子大家劉森影響甚深，本片處處可聽到劉氏吹“小放牛“滑音、氣顫音的特點，亦是李氏在豐厚的蒙古味中所流露出的特色。